Inicia su carrera coreográfica en 2009 con la creación de dos solos, Glavna: el extranjero y A Mamá

 

Inspirada en la obra homónima de Camus, Glavna fue una comisión especial para el Ciclo "Sola Feminus" de la Dirección de Danza de la UNAM, que giró por distintas sedes foráneas a Ciudad Universitaria como Morelos, Moleria y Juriquilla. En 2010, se presenta en el VI Festival Solos en Tránsito de Rafael Rosales con iluminación de Gabriel Pascal en el Teatro El Milagro.

 

A Mamá... Inspirada en el fallecimiento de su madre, fue una comisión especial para la Dirección de Danza UNAM, presentándose en el Maratón de Solistas del Primer Encuentro Latinoamericano de Danza en la UNAM 2009.

 

En ese mismo año, comienza a operar un proyecto en colaboración con varios colegas: Sur Oeste Arte Escénico, que hacia 2010 se consolida como Asociación Civil dedicada a la producción, investigación, análisis, estadística, gestión, promoción, difusión y registro de proyectos culturales, así como a la asesoría y consultoría a proyectos de vinculación, consolidación y reestructuración profesional de agrupaciones e individuos; con especialidad en danza. 

 

Además de ser cofundadora legal de la A.C., Stephanie es directora de escena; colabora en el área artística como coreógrafa e intérprete, y en el área administrativa dirige la gestión, promoción y representación artística.

 

Su primer obra de formato completo se estrena en septiembre de 2011 en el Salón de Danza de la UNAM (proyecto producido por el Programa México en Escena del Centro Nacional de las Artes 2011, en el rubro de Apoyo a Egresados; otorgado a Sur Oeste Arte Escénico AC). Fue una producción que tenía premisas escénicas importantes: la disposición espacial de la escena y la incorporación del teatro al espectáculo. Crossing over se creó bajo la idea de la muerte, la despedida, la aceptación y la esperanza... En cierto sentido una extensión del solo A Mamá.

 

En el mismo año, crea Tr3s, obra comisionada para la Gala de Inauguración del 4º Encuentro Internacional de Danza Contemporánea México-Corea en la Sala Miguel Covarrubias (2011)

 

Como decía Newton figura como la segunda producción de formato completo de García y en esta ocasión, se inspira en establecer una analogía entre las Leyes de Newton y el funcionamiento del amor. Se estrenó en el Teatro de la Danza del Centro Cultural del Bosque en julio de 2012, se presentó en el Teatro Principal de la Ciudad de Puebla, en Taxco, Guerrero; en el Estado de México y en el Black Box del CENART. En 2013 presenta una temporada en el Teatro Benito Juárez del Sistema de Teatros de la Secretaría de Cultura del DF. En 2014, la obra se comisiona para presentarse en el Día de la Danza, bajo el marco de celebración del Día Internacional de la Danza en el Teatro Raúl Flores Canelo del Centro Nacional de las Artes.

 

Estrena TaxDermia en 2014 con una temporada en el Black Box del CENART. Inspirada en Terror y miserias del Tercer Reich de Bertold Brecht, TaxDermia muestra cuadros que connotan a momentos inolvidables de la historia de la humanidad y en donde se parte de la multidisciplina para hacer transitar al espectador por sensaciones que llevan a la reflexión. Seleccionada para presentarse en El Teatro El Galeón, dentro de la programación de la Coordinación Nacional de Teatro 2015. La obra recibió invitación para presentarse en la galería de arte Living Arts Center en Tulsa,Oklahoma en noviembre de 2015, en el Festival Internacional de Artes Escénicas de Panamá 2016 y próximamente, en el marco de Casa Tomada en Casa de las Américas, La Habana, Cuba en septiembre de 2017.

 

La compañía de teatro Camaleones Escénicos, bajo la Dirección de Oliver Avendaño; la invita a montar dos coreografías para la obra de teatro La Línea, bajo la Dirección de Luis Rodríguez que fue estrenada en el Fringe Festival San Miguel de Allende, Gto.

 

Invitada a participar en el Videocatálogo Razonado para la Danza de Diorama Video, dedicado a solistas; crea Beau Voyage que se estrena en el Teatro de la Danza en 2015 y se baila en el Teatro Ocampo en Cuernavaca, Morelos y en el Teatro El Milagro en el VII Festival Solos en Tránsito,  en conmemoración a su 10º Aniversario como bailarina profesional de danza contemporánea.

 

Crea el dueto Adeus ao inimigo que toma como eje central la separación pacífica de la pareja y el solo Las luces solo encienden en invierno que decide celebrar a la muerte y entenderla como un fenómeno natural y necesario. Ambas obras se han presentado en Oaxaca, Estado de México y Distrito Federal.

 

Su última producción titulada Café y Cigarros, inspirada en la película homónima de Jim Jarmusch, tuvo temporada de estreno en el Teatro El Galeón, bajo la administración de la Coordinación Nacional de Teatro del 30 de mayo al 5 julio de 2016, con cantidad de notas de prensa y gran aceptación del público asistente.

 

Actualmente, figura como Apoderada Legal y Responsable de Sur Oeste Arte Escénico AC ante el FONCA, dentro del Programa de Apoyo a Grupos Profesionales de Artes Escénicas México en Escena, 6a Emisión.